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该次展览是广东省建国以来首次集结民间工艺大师携作品来北京办展,44位工艺大师的呕心沥血之作

11月22日,民间艺术品是中国民族民间优秀传统文化的重要载体之一,是物质文化遗产和非物质文化遗产的综合表现,同时极具地域性,包含丰富的文化内涵。22日上午,“世纪传承——广东省民间工艺大师精品晋京展”在北京中华世纪坛开幕。该次展览是广东省建国以来首次集结民间工艺大师携作品来北京办展,中国文联主席孙家正等人出席开幕式,并参观展览。

11月22日,由中共广东省委宣传部指导,广东省文联、广东省文化厅主办的“世纪传承——广东省民间工艺大师精品展”在北京中华世纪坛开幕。来自岭南的11位国家级工艺美术大师、8位国家级非遗传承人和18位省级工艺美术大师、7位省级非遗传承人,共44位工艺大师带来了牙雕、玉雕、木雕、陶瓷、刺绣、砖雕、手拉壶、端砚八大种类的200多件民间工艺精品。

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广东民间工艺有着历史较为悠久的传承。据记载,大致在秦汉时期,广东境内已相继出现精致的象牙、玉器、铜器染织等工艺品。唐宋时期,广东生产的陶瓷、粤绣、广彩、潮彩、木版年画等工艺品积累一定口碑并形成较为独特的地域风格。

44位工艺大师的呕心沥血之作

张民辉,1972年进入广州大新象牙工艺厂,从事象牙雕刻工作;1991年创办花城博雅工艺厂;现为中国工艺美术大师、高级工艺美术师

韦德国际 ,到明清时期,广东的民间工艺进入鼎盛期,发展至今已形成40多个工艺种类。其中广州三雕,石湾陶塑、枫溪瓷塑、潮汕抽纱、肇庆端砚、中国四大名绣之一的粤绣等最广为人知。

广东民间工艺有着深厚的历史渊源和丰富的文化底蕴。今天,广东的民间工艺持续兴盛壮大,已形成40多个工艺种类。其中广州三雕,石湾陶塑、枫溪瓷塑、潮汕抽纱、肇庆端砚、中国四大名绣之一的粤绣、中国四大木雕之一的潮州木雕,广东彩瓷均是中国工艺美术的佼佼者,闻名海内外。

广州牙雕历史悠久,技艺精湛,为广州传统三雕一彩一绣之首。然而,上世纪九十年代至今,由于国际濒危野生动植物公约组织对象牙贸易的限制,这项工艺一直处于巧妇难为无米之炊的尴尬状况中。当代的牙雕艺人,如何在这柄高悬的达摩克利斯之剑下,让精湛的技艺不要失传,甚至绽放出更美的光彩?本月中旬,将在广州岭南会展览馆举办个展的中国工艺美术大师张民辉先生用自己的作品作出了最好的回答。

据主办方介绍,本次展览汇集包括广东省著名牙雕大师张民辉在内的11位国家级工艺美术大师、18位省级工艺美术大师、7位省级非遗传承人等一批优秀的民间工艺家,近200件最具代表性的民间工艺精品参展,种类涵盖了牙雕、木雕、手拉壶、端砚八大种类,代表了岭南最传统、最特色、最地域性的民间工艺,“这些作品既是岭南人民在长期生产生活中创造的智慧结晶,也是岭南人民热爱生活热爱生命的艺术体现。”

这次展览还特别为3位大师的工艺精品量身定做了三场研讨会。展览现场,民间工艺大师康惠芳等还进行现场工艺制作及互动。展览从11月22日开始,在中华世纪坛世纪大厅免费向公众开放,持续至11月30日。

横向传承才是最好的传承

记者在展览现场看到,迎面摆放的便是从艺四十多年的国家工艺美术大师张民辉历时四年多制作的一尊《龙凤呈祥》雕刻作品,佐以纹饰,指爪、祥云均雕工精细,该作品长度超过两米,采用传统的立雕、镂空雕工艺制成;不远处另一幅名为《福寿齐天》的作品长度也超过一米,纹饰则由中国传统祥云等构成。

广东省文联党组书记程扬介绍说,此次展览集结了广东最负盛名的民间工艺大师的优秀作品,堪称岭南民间艺术在北京的集中展现。44位工艺大师带来他们的呕心沥血之作,亲自护送到展览现场。这些工艺大师不少人已年逾古稀,但除悉心培育后辈新秀外,仍坚持创作不辍。

1972年盛夏,19岁的张民辉经老师推介,走进了广州大新象牙工艺厂的大门。

在张民辉展出的牙雕作品中,其价值也依据材质有所不同。一些原本应以象牙为材质的雕刻作品改为使用牛骨或河马牙。张民辉介绍,这是基于动物保护的需要,在材料上进行了转化,“刚入门我们会使用牛骨等物进行训练。虽然材料变化了,但是我们坚持在这个过程中延续牙雕发展的传承,保证作品仍然具有传统牙雕的的效果和风格,没有脱离象牙雕刻的追求。”

77岁高龄的广绣大师陈少芳,创制“陈氏广绣”独特的“丝线色彩构成法”,为广绣发展创新作出了杰出的贡献。她耗费10年时间,历尽艰辛曲折创作完成的广绣长卷《岭南锦绣》,堪称传世国宝。早已“封笔”的国画大师关山月为其十年磨一剑的毅力所感动,破例为她题写“岭南锦绣”款名。

张民辉说自己赶上了一个好时候。不仅是因为在那一年,国务院下发了周总理签署的关于振兴工艺美术的46号文件,工艺美术又迎来了新的春天,还因为他碰上了心态特别开放的好师傅和好领导。

在展览现场,民间工艺大师康惠芳、何世良、杨志峰等还进行现场工艺制作并与观众互动,讲解这些传统工艺的制作流程。三场国家级工艺大师、国家级非遗传承人专题研讨会亦同期举办。

石湾陶艺大师刘泽棉为了创作《十八罗汉》,踏遍云冈石窟、龙门石窟、云南筇竹寺、广东南华寺等佛教造像艺术宝库,先后捏制了160多个小泥稿,经反复筛选定稿,塑造出18个姿态各异、富有个性的罗汉形象。

当时张民辉被分配到人物组,师从老行尊李定荣。大新象牙厂出品的牙雕作品中,人物雕刻占了最大部分,雕刻人物需要配以山水、花卉、亭台楼阁等各类造型。这一起点不可谓不高,但广州牙雕传统的强项毕竟是以设计繁缛、精雕细刻见长的牙球、牙船,人物雕刻固然也有广派特点,但相对于京作人物却显得较为薄弱。这点令张民辉颇感郁闷。但老师傅一句话解开了他的心结:学会我的本领不叫有本事,学会了所有人的本领才叫真有本事!当时牙雕厂的党总支书记邓劳生也下了一道命令:你们不仅要向自己的师傅学,也要向其他师傅学!

据悉,广东省民间工艺大师精品晋京展免费向公众开放,将持续至11月30日。

“广东省内从事民间工艺创作生产和销售的人数,不少于300万人。”广东省民间文艺家协会副主席李丽娜介绍,“在全国,广东肯定称得上民间工艺大省,从制作到市场都很庞大。”不过,广东在北京办展并不多见。“最近的一次是2011年,此次则是专场展出大师级的精品。”广东省文化厅非遗处处长张梅透露。

这两句话可不简单,等于是打破了千百年以来牙雕行业固有的裙带关系和小生产意识,突破了以家族相传的纵向传承模式,开启了博采众长、能者为师的横向传承。此绿灯一开,精灵过人又谦虚好学的张民辉如鱼得水,不但得到李定荣师傅的悉心传艺,还利用一切机会向其他老艺人请教。板面、人物、牙球、牙船、山水、花卉、鸟兽打下了扎实而又全面的基本功。

创新让“贱骨头”登上大雅之堂

系统学习后,构图更和谐、科学

本次展览第一场研讨会的主题是牙雕的民间工艺的传承与创新,主讲人国家工艺美术大师张民辉介绍说,过去,由于牛骨质较脆,处理不好容易霉变,所以长久以来,“贱骨头”无法登上大雅之堂。由于保护大象,不能用象牙雕刻,他便进行了材料创新,发明了防止牛骨霉变的技术,达到用牛骨来代替象牙的目标,作品形式则与象牙十分相似。“这不仅使牙雕工艺在缺少象牙材料的今天得以保存,还让普通民众也能收藏用便宜的牛骨雕刻出来的工艺品”。

如果只是全面继承了传统,张民辉不会是今天的张民辉。雕塑家潘鹤曾经说张民辉不简单,因为他的作品跟通常的民间牙雕非常不同,不仅构图宏大,而且透视非常准确合理。

“其实创新并不是对传统的截然否定,而是有步骤地引导潮流”,张民辉在题材和造型上大胆地探索。在解决了材料和工艺后,他还意外发现,骨雕作品是一个大量的繁复拼镶过程,它意味着一座巨型骨雕可以化整为零,多名技艺人员同时操作,流水作业。由于分工较细,操作单一,技术上手快,工人容易培训上岗。他认为,这样为骨雕的生产提供了可持续发展的条件。张民辉设计创作了特大型骨雕作品《福如东海》,作品用重达5吨、共15000多块骨料有机地拼镶起来,并创造性地采用了现代立体浮雕壁画的表现形式。从来登不上大雅之堂的“贱骨头”成功进入美国高端建筑装饰市场。

在广州牙雕界,张民辉以善于将现代美学、西洋雕塑与牙雕的传统工艺理念融会贯通而著称。这个特长并非与生俱来,而是跟他系统的科班学习经历有关。

广东省文联党组书记程扬表示,广东处在改革开放前沿,文艺改革创新有优势。要进一步加强文艺创新,力争每年有若干数量的精品力作问世。与此同时,启动广东“文艺名家大师”工程。在各艺术门类设立一定数量的广东文艺名家创作工作室,相对集中资源推出各艺术门类的名家和领军人物,通过高端名家的引擎作用,带动全省文艺人才队伍的整体发展,造就新人。

1984年,幸运女神又一次降临在张民辉的面前:他被选送到中央工艺美术学院进修一年。这座工艺美术的最高学府,有着非常浓郁的学术氛围。从传统绘画、雕塑、艺术理论,到外籍教授讲授的世界各地民间工艺,以及西方绘画中印象派、野兽派、后现代派等不同流派古今中外文化的碰撞和交融,令张民辉的眼界进一步打开。每天晚上,张民辉都泡在图书馆,翻看美学概论、艺术概论、中国工艺美术史、西方美术史等理论典籍直至闭馆。节假日里,他可以凭着别在胸前的校徽,免费进入故宫博物院、中国历史博物馆。在那些彩陶盆、青铜器、北朝雕塑、晋唐书法、宋元山水画,还有历朝历代巧夺天工的工艺美术瑰宝前流连忘返。

“我们不缺材料、工艺,只缺宣传”

一年进修结束之后,张民辉回到广州,为了进一步打好全面而系统的工艺美术基础,又利用三年业余时间攻读完华南文艺业余大学工艺美术系工艺美术专业的全部课程。

潮州手拉朱泥壶与宜兴紫砂壶相比,制作工艺难度更大,但市场价格却相差近十倍。手拉壶国家级工艺美术大师谢华告诉记者,朱泥是紫砂壶所有材料中的贵族,收缩率大,成品率低,到目前为止,潮州一年的手拉壶产量也不到50000把。谢华感叹,用最珍贵材料做成的手拉朱泥壶竟然在价格上远低于一些普通紫砂壶,甚至有人认为潮州手拉壶是“土罐”,只是“实用器”,品位不值一提。谢华表示:“我们不缺材料、工艺,只缺宣传!”据介绍,与宜兴壶主要以拍泥片拼接的制壶工艺不同,潮州手拉紫砂壶是手工拉制成型,从明末流传至今,已有数百年的历史,根植于潮汕“工夫茶”生活习俗,是潮汕文化的重要符号。

张民辉对记者坦言,他特别感谢当年的这段经历。作为民间工艺,只是蜷缩在自己的小世界中是没有办法求发展的。过去的老师傅,雕凿起来,大都是在凭直觉行事。雕得好看,不知道为什么好,雕得不好,也不明白问题出在哪里。我经过系统学习,终于把艺术背后的道理搞明白了一些,由此设计出更加和谐和科学的构图。

打破传统的家族式传承,敞开大门向外传授技艺,谢华只有一个想法:将潮州手拉朱泥壶的制作技艺发扬光大,赋予它应有的尊重。最近一次拍卖会上,谢华创作的仁寿壶以43.7万元成交,进一步提升了潮州壶在高端艺术品市场的影响力。谢华创作的《弓门提梁壶》《太极百岁壶》《贵妃壶》等一批作品,先后夺得3项国家级特别金奖和20多项国家级金奖,作品分别被中国工艺美术馆、钓鱼台国宾馆、广东民间博物馆收藏,手拉壶成为潮州文化的亮丽名片。

通过材料创新来传承牙雕技艺

为了精品,宁可砸烂瑕疵品

就在张民辉开始进入牙雕创作的黄金期时,1989年,联合国决定在全世界范围内禁止象牙原料及象牙制品贸易。

国家级工艺美术大师杨锐华携带得意之作“出征”北京,为历史悠久的石湾陶艺卖力“吆喝”。杨锐华说,石湾公仔与其他地区的陶瓷就如中国画中工笔画与写意画的区别,而华红釉、冰纹釉等变彩与河南等地的则完全不同。本次来北京办展就是为了让更多人了解这些广东特有的技艺。

历史悠久的大新象牙厂因无牙可雕几近停产,大批技术骨干纷纷转行。张民辉却决定和几位志同道合的工友白手起家,开始探索通过材料创新来传承牙雕技艺的艰苦创业之路。

石湾公仔一向以历史人物、花鸟蔬果为塑造对象,融合了岭南文化的柔美特质,以小巧玲珑着称。杨锐华却反其道而行之,在大型雕塑上寻找创作的空间。“以前不理解石湾陶塑为何都做小件,自己一做才知道,原来大的作品很难烧制,成功率低。”开始,他屡屡碰壁,在最初的8个月里,经历了近200次失败,才摸索出经验。

张民辉认为,骨雕是牙雕技艺传承的重要出路之一。实际上,骨雕与牙雕堪称是姐妹艺术。但象牙材质韧,有光泽,使用面积大;而牛骨质较脆,处理不好容易霉变。所以长久以来,贱骨头无法登上大雅之堂。但牛骨最大的优点是原材料取之不竭。所以张民辉要让牙雕技艺在骨雕创作上发扬光大。

在青柯村里,人们常常可以看到这样的情景,在杨锐华工作室门前堆放着几件大型陶艺作品,而他要将其一一砸烂。围观的人甚至主动提出,要帮他把这些有些许瑕疵的作品销售出去,但杨锐华坚决不肯,“创作总要交点‘学费’的,宁可砸烂在门口,也不能让不完美的作品在市场上流通”。

因为牛骨比较小,又是空心,所以镶嵌技术是制约骨雕能否取代象牙的关键。张民辉和他的团队在以小拼大上做文章,先根据骨材的形状、粗细、长短进行开料分割,对每块骨材因材设计、精心雕琢,然后,大量采用拼镶技术,按照设计图稿,运用钻孔、打钉、入榫等传统方法将各种部件巧妙组合,利用景物局部与整体之间的饰衬、遮挡、交搭、穿插,把成百上千块骨料有机地拼镶起来,达至天衣无缝的效果。

杨锐华的作品除了造型庞大,釉色也瑰丽多变。在灯光的映衬下,“华红釉”色泽艳丽,变化丰富又产生“爆花”纹理;而他研发出的“开片釉”,在灯光下则呈现出温润如玉的质感。

2003年,张民辉创作的大型骨雕《越秀新晖》在广州市首届旅游工艺品创作大赛中亮相。当评委们听说这座牙雕其实是一座骨雕作品时,无不深深折服。《越秀新晖》获得了大赛唯一的金奖。2007年,张民辉又应一位美国藏家邀约,设计创作了特大型骨雕作品《福如东海》。作品用重达五吨、共一万五千多块骨料组装镶嵌,并且创造性地采用了现代立体浮雕壁画的表现形式。从来登不上大雅之堂的贱骨头成功进入美国高端建筑装饰市场。

“我一直都在追求富有强烈的冲击力、能够表达人的精神世界的作品,任何形式上的改变,都是为了实现这个追求。”谈及自己的艺术追求,杨锐华说,“我不固守于传统,也不刻意追求现代感,因为艺术归根结底还是要为百姓服务,我只想做出让百姓鼓掌、让行家点头的作品。”

张民辉访谈头脑和巧手最能塑造牙雕之美

记者:禁牙几十年来,您本人现在主要采取什么原料进行创作?

张民辉:主要是用牛骨,还有河马牙、猛犸牙。禁牙十余年后,非洲一些产象国的象牙库存出现过剩。为此,联合国濒危物种贸易大会2002年部分解除象牙贸易禁令。我国2004年也把牙雕生产和经营纳入规范化管理。而对象牙的使用,我们一般会用在精品力作上。

记者:骨雕是否能完全体现出牙雕之美?

张民辉:相对于具有韧性的象牙而言,牛骨脆、硬、小。在细节的雕刻上更费工夫、费工具,镶嵌的工作也更多。但是,骨雕真的做好了,艺术价值不比牙雕低。所以,我虽然一直在探索骨雕的各种可能性,但也一直在呼唤加强行业自律,使我们可以从正规渠道获得更多的象牙。另外一方面,我们也要珍惜目前来之不易的象牙,让有限的材料能够做出更精美的作品来。

记者:不同材质做出来的牙雕,市场价位如何?

张民辉:象牙现在很紧缺,所以价位昂贵。如果是同一位大师做同样的作品,牙雕和骨雕之间的价位能差二三十倍。猛犸牙、河马牙的作品会比非洲象牙的稍微低一点,但是也不便宜。但这只是普遍情况,骨雕精品也身价不菲,因为骨雕作品的价值并不完全体现在材质上,精湛的技术具有化腐朽为神奇的效果。

记者:目前牙雕过程中机械化的成分有多少?

张民辉:我入大新象牙厂的时候,已经有软轴雕刻机了。但是每当外宾来参观,我们就会停下机器,用刀具雕凿,因为无论中国人还是西方人,都觉得纯手工的技法更神秘。但诚实地说,经过半个世纪的操作实践,软轴雕刻机已是一种近乎万能的雕刻机。它加快了雕凿的强度和精度,使传统的手工雕刀已经退居二线。当然,即便牙雕已经机械化,操作机器的水平也因人而异,大师和初入门的学徒高下立见。真正塑造牙雕之美的还是人类的头脑和一双巧手。

辨别

不同的材质,从色泽、温润程度、横切面的网纹都有很多的不同。非洲象牙色泽温润、横切面上有网纹;猛犸象牙颜色偏黄,横切面的纹路呈磁力线形状;河马牙通常很白,并且没有纹路;而牛骨更白,但是质地疏松,没有温润感对于行家来说判别不成问题,但是业余水平的消费者最好不要轻易尝试。从具有国家林业局认定的象牙制品指定销售点去购买象牙制品是安全又保障的。

保养

首先是要防晒,不能阳光直射;

其次是要注意防尘,牙雕雕凿细腻,如果进了灰尘很难清理,所以最好放在玻璃罩内保护;

第三是要注意湿度。牙雕怕干燥,容易开裂。广州地区的秋冬季节尤其要注意这一点。

最后要指出的是,开裂是牙雕的本性,这种材质,时间长了注定会氧化。但我们只要注意保护,收藏几代人是不成问题的。

编辑:江兵